ЗДОРОВ'Я, ПСИХОЛОГІЯ

Авторські ляльки та іграшки від Ольги Котової – інтерв’ю

Ольга Котова: лялька це таке створіння, яке звідки приходить

До новорічних свят залишилося зовсім небагато часу. Новий рік – це завжди казка. Час, коли в чудеса вірять не тільки діти, але і дорослі. А ще Новий рік – це час дарувати чарівні подарунки.

Ольга Котова

Напередодні Нового року та Різдва журнал Милитта також підготував невеликий подарунок для своїх читачів можливість поринути у світ іграшки: дізнатися про те, як створюються авторські ляльки, з яких матеріалів вони робляться, звідки приходять ідеї.

Нашим провідником у світ іграшки стане Ольга Котова – майстер, що створює іграшки і незвичайні речі, приміром, рюкзаки з крилами у вигляді сови або ж дракона. Серед її іграшок не тільки повним-повнісінько найрізноманітніших звірів – коти, сови, риби, але цілком можна знайти і героїв із казок — наприклад, гусінь з «Аліси в країні чудес».

Основна тема робіт Ольги Котової – тварини, матеріал, з яким вона найчастіше працює – повсть. Повсть – дуже затишний і теплий матеріал, безумовно, те, що потрібно холодною зимою.

Біла ворона

Серед ваших робіт дуже багато тварин (коти, сови і навіть гусінь з «Аліси в країні чудес»). З чим пов’язаний такий вибір? Чи робили ви коли-небудь ляльок-людей?

Справа в тому, що я справді починала з людських образів. Це були чарівники, ельфи, красуні в історичних костюмах, загалом, всі ті створіння, з яких зазвичай починають все лялькарі.

Однак спочатку почали спотворюватися пропорції, образи ставали дедалі більш стилізованими, а потім ляльки і зовсім придбали зооморфный вигляд – і я зрозуміла, що, мабуть, знайшла в цьому своє. Вони майже як люди, ці тварини – задумливі, цікаві, хитрі, мудрі, мріють – однак звірине тіло, як мені здається, дозволяє точніше виразити образ через алегорію.

Одна з перших ляльок. Назва роботи «Зелені рукави»

Дух чайника, коли людські пропорції поступово почали спотворюватися

Крім авторських ляльок ви також робите пледи, рюкзаки. У вас були дуже незвичайні рюкзаки, приміром, з крилами сови, у вигляді восьминога, ската. Як з’явилася ідея створення таких рюкзаків?

Взагалі я навіть більше повстяних робіт роблю, ніж ляльок. Ляльки – складніше, на їх народження потрібно більше часу. А ось повсть дозволяє швидко, практично за день-два втілити з’явилася ідею.

Що стосується креативних рюкзаків – це повністю ідея мого чоловіка. Ні, він не художник, він юрист, який працює на «нормальну» роботу, але вируючий дуже оригінальними ідеями. На щастя, він знайшов мене, і тепер у нього – ідеї, а у мене – план їх втілення (посміхається).

Він давно хотів створити крила, які будуть не просто прикрасою за спиною, а мати й утилітарну функцію. Повсть – ідеальний матеріал для такого романтичного і незвичайного рюкзака. Ну а потім ідея стала розвиватися, з’явилися крила дракона, восьминіг, що охоплює ваші плечі щупальцями, скат, весело машущий крилами при ходьбі…

Рюкзак-крила

Рюкзак-восьминіг

До речі, ідея повстяного пледа як такого, також належить Саші (чоловікові). Ми і познайомилися після того, як він на сайті «Ярмарок майстрів» замовив у мене перший плед. Я придумала велике повстяне полотно розбивати на окремі квадрати, щоб простіше було валяти, в кожному квадраті малювати свій сюжет, а потім їх з’єднувати на швейній машинці.

Перший плед, зроблений на замовлення для майбутнього чоловіка


Плед Impression

Всі ваші вироби існують в єдиному варіанті? Або ви робите кілька копій? Чи Можете ви повторити річ, якщо на неї є попит?

Дивлячись, про що йдеться. Ляльок ніколи не копіюю, це таке створіння, яке звідки приходить, народжується, і другого такого бути не може. Можна спробувати повторити, чисто технічно зробивши всі ті ж операції, але це буде така оболонка, без вогника всередині.

Тому і на замовлення я образи не створюю, тільки те, що приходить мені в голову. Тим більше, ляльок я ліплю із самозастывающего пластику, а не відливаю з порцеляни, що ще більше ускладнює можливість точного повторення.

Подушка-кіт

А ось повстяні вироби – вони трохи простіше. Звичайно, повторити точнісінько тут теж неможливо, бо немає якихось шаблонів і схем. Але якщо на якусь роботу є замовники – я з задоволенням повторюю, більш того, при кожному наступному повторі щось покращую, додаю якихось родзинок.

Наприклад, моя «фішка» — повстяні подушки у вигляді різних тварин: котів, риб, сов. Перший кот-подушка був створений в 2010 році і раптом став популярний. Котів такої форми (я валяю їх на викрійці, тому форму повторити легко) за п’ять років я створила…не знаю скільки, близько 50 напевно, щоразу змінювала колір, малюнок, на котів з’являлися різні пейзажі, міста…

подушки-коти

У вас багато виробів з повсті. Розкажіть про цей матеріал. У чому полягають особливості роботи з повстю?

Повсть — унікальний матеріал, з нього можна зробити … практично все! Можна іграшку або ляльку, можна теплий аксесуар, біжутерію, одяг, взуття, предмет інтер’єру, подушку і ковдру, навіть будинок (монгольські юрти, наприклад, повністю накривають повстю)! Такого матеріалу більше немає (посміхається).

<>При цьому він екологічний, теплий, довговічний, дуже практичний. Овеча шерсть зрізається з овечок, на фабриках перечесывается фарбується, а майстер валяє її по-сухому (з допомогою спеціальної зазубреною голки) або по-мокрому (шерсть поливається гарячим мильним розчином і довго треться, катається, валяється, поки окремі шерстинки не зіб’ються разом з щільний шматок повсті).

Сухе валяння – більш спокійне заняття, для посидючих і терпеливих, за допомогою нього можна створювати об’ємні іграшки. Я більше люблю мокре валяння – тут більше простору для фантазії, більше цікавих прийомів і видів виробів. Але це і більш фізично складне заняття, іноді без чоловічої допомоги не обійтися (посміхається).

Цим способом створюються шапки, рукавиці, всі мої подушки і пледи, та інше. Можна використовувати тисячі кольорів і відтінків, змішуючи їх між собою, практично створюючи живописні полотна шерстю, можна брати тільки натуральні кольори і створювати арт-об’єкти для еко-інтер’єру… все, на що здатна ваша фантазія.

Подушка-кіт

Як створюється лялька. Розкажіть трохи про технічну сторону — етапи створення ляльки.

Насправді, немає універсального рецепту, як створити ляльку. Кожен майстер розробляє свою технологію, залежно від задуманого образу. Загальні принципи: каркас, ліплення з пластики, одяг. Спочатку, звичайно йде задумка і ескіз. Причому ескіз не тільки як образ, але і продумування технології та етапів створення.

Процес створення ляльки

Мої образи вони більше округлі, з пузиками (посміхається). Тому тут більше підходить основа з пап’є-маше, щоб тіло всередині виявилося порожнистим і не важило багато, але в той же час було твердим, щоб на нього можна було далі наліплювати пластик.

З підручних матеріалів (пластиліну, пінопластових кульок) створюю саму примірну форму, в якій злегка вгадується майбутнє тіло ляльки. Шар за шаром кладу папір, проклеівая її ПВА, підсушуючи, таким чином на основі виявляється 9-10 шарів паперу. Висихаючи, вона стає твердою.

Розрізаю пап’є-маше, виймаю основу, пап’є-маше знову склеиваю. У нас виходить заготовка «тушки» з отвердевшей папери, порожня і легка. Вклеиваю дротяні каркаси для кінцівок, потім починаю цікавий процес ліплення з пластики.

Я використовую самоотвердевающий пластик, найбільше люблю Paperclay, за його легкість і широкі можливості. На цьому етапі в майбутнє обличчя вставляються скляні очі, готові, або зроблені з акваріумних скелець, розписаних з плоскою боку. Ліпиться особа, ручки, ніжки, це досить захоплюючий процес, коли під вашими руками з хаосу народжується Буття (посміхається).

Далі пластик сохне, шліфується, розписується акрилом. Після цього настає найцікавіший етап – «одяг», в моєму випадку – шкіра, хутро або пір’я. Найчастіше я роблю її з повсті, свалянного разом з шовком і волокнами.

Повсть, шовкові тканини при необхідності підфарбовуються фарбами для батика. Потім вони або розрізаються і наклеюються ряд за рядом, імітуючи хутро або пір’я, або присобираются і прикріплюються до «тушці» як шкіра. Тут все залежить від образу, який я створюю: можна додавати бісер і намистини, папір, гілочки, будь-які матеріали, щоб лялька виходила виразною.

На одну ляльку йде як мінімум сім днів (але як правило більше – близько двох-трьох тижнів) і досить багато різноманітних матеріалів.

Лісові мешканці

Чи мріяли ви в дитинстві робити іграшки?

Я не мріяла, я їх робила (посміхається). З молодших класів ходила на гурток м’якої іграшки і шила, шила… Мені перестали дарувати покупні іграшки, і стали дарувати хутро і оченята! Правда, вже коли всерйоз зайнялася творчістю, зрозуміла, що, напевно, «перешила» — таким популярним і різноманітним ведмедиками Тедді і текстильним лялькам не тягне взагалі (посміхається).

Подушка-сова

Де / у кого ви вчилися мистецтву ляльки та повсті? Чи продовжуєте ви вчитися зараз, в процесі? Що/хто є для вас джерелом натхнення?

Я закінчила Білоруський державний педагогічний університет за спеціальністю художник-педагог (почалося, звичайно, всі раніше, як я вже казала, з гуртка м’якої іграшки, студій, потім школи з художнім ухилом).

В університеті отримала загальну художню підготовку, «захворіла» ляльками, захистила дипломний проект на тему авторських ляльок. Потім навчилася валяти (на майстер-класі в майстерні «Вовняна шафа»), стала поєднувати ці два види творчості.

Потім зрозуміла, що повсть і ляльки – безмежні і їм можна вчитися все життя (посміхається). Дуже багато технік, матеріалів, прийомів, здається, що ніби все дізнався, але немає, відкривається щось ще. По суті з кожною роботою я трохи росту і розвиваюсь, стрибаю трохи вище (іноді трохи вище своєї голови (посміхається)).

А натхнення – воно нізвідки не приходить. Воно тут, у роботі і сидить. Поки не почнеш малювати ескізи, не візьмеш у руки матеріал, не почнеш роботу – не буде натхнення.

Ольга Котова

Чи є у вас улюблені роботи? Які? Чи Легко з ними розлучатися? Чи було у вас так, що зробивши роботу, ви розуміли, що продавати її не будете?

Я всі роботи люблю, поки їх роблю (посміхається). Так, щось виходить краще, улюбленіше, що просто народжується легко, ніби вже існувало, а я тільки провела і втілила в цьому світі. Але до своїх створінь я не ставлюся як до частини себе, яка буде зі мною вічно. Все-таки це просто робота, праця, такий же, як і праця в інших професіях.

Тому скільки б не гарне вийшло виріб, як би воно блакитними оченятами на мене не дивився, ні, я більше радію, коли воно, нарешті, продається і знаходить свого хазяїна, чим стоїть у мене.

Взагалі-то я працюю заради процесу (посміхається). Отримую задоволення від дотику до хорошого матеріалу, від процесу створення своїх робіт, милуюся на готове і відпускаю його. Мені залишається досвід створення і фотографія на пам’ять (посміхається).

Переклад матеріалу з дозволу автора сайту mylitta.ru

24.04.2017